A művészeti terápia a gyakorlati pszichológia és a pszichoterápia egyik leginkább titokzatos és vonzó területe. A művészeti terápia módszerei nagyon sokfélék és önálló megközelítésként használhatók, továbbá a művészeti terápia népszerű a pszichológiai tanácsadásban és a pszichoterápiában.

Vasilisa Rusakova fotója, rajzolás a közös szerzőség alapján

Mi a művészeti terápia?

A művészeti terápia általánosságban az úgynevezett vizuális művészet terápia (angol: művészeti terápia), bár szélesebb értelemben a művészeti terápia (angol: művészeti terápia) fogalma magában foglalja a zenei terápiát, a táncot és a mozgásterápiát is, drámaterápia és néhány más módszertani csoport a gyermekek, serdülők és felnőttek számára.

A művészeti terápiát pszichológiai korrekcióként használják a gyermekek neurózisaival, fóbiáival és viselkedési rendellenességeivel kapcsolatos munkában.

Ezen túlmenően az elmúlt évtizedben aktívan fejlődött a polimodális művészeti terápia (angol: expresszív művészeti terápia), amelynek módszerei egyidejűleg magukban foglalják a kreativitást különböző területeken:

  • a művészetben;
  • drámában;
  • mozgásban;
  • táncban;
  • zene;
  • az irodalmi munkában.

A művészeti terápia, mint pszichológia és pszichoterápia iránya az Egyesült Államok 40-es évszázadaiból származik, és jelenleg az Egyesült Államokban, Nagy-Britanniában és más nyugat-európai országokban, Izraelben, és némileg kevésbé Oroszországban él.

Ki az a művészterapeut?

A különböző utak művészeti terápiához vezetnek, néha kanyargós és szörnyűek, ahogyan gyakran fordul elő a kreatív szakmákkal. Talán a művészeti terapeuta legfontosabb szakmai eszköze a személyisége. Az aktív művészet, a spontaneitás és a hitelesség megkülönbözteti a jó művészterapeutát. Hogyan válhat művészterapeutává:

  1. A művészek a művészeti terápiában további specializációt kapnak, majd a művészeti terápiás stúdióban kezdik meg tevékenységüket, általában nem irányelv szerinti megközelítést alkalmazva.
  2. A pszichológus további művészeti terápiás oktatást is kaphat, majd a művészeti terápia elemeit a művészeti terápiás formában szokásos munkájában vagy gyakorlatában használhatja.
  3. Az egészségügyi szakemberek, általában pszichiáterek, néha művészeti terápiás képzést is kapnak, hogy segítsék betegeiket nagyobb hatékonysággal.

A megközelítése nagymértékben függ a művészterapeuta alapfokú oktatásától és gyakorlati területeitől, mindegyiknek saját vonzó pontja van, és ezt a szakember kiválasztásakor szem előtt kell tartani.

Szerző: Henri Matisse

Hogyan működik?

A művészeti terápiás módszerek a művészet megértésén alapulnak, ami azt jelenti, hogy a szavakban nehéz vagy lehetetlen kifejezni. A kreatív folyamatban az ember hitelesebbé és szabadabbá válik, mint a mindennapi életben, és olyan csodálatos eszközöket talál, mint a szín, a műanyag forma, a hang, a mozgás, a szimbólum, a kép.

A kreatív munkában elkerülhetetlenül a belső konfliktusok, a traumatikus tapasztalatok, az eszméletlen érzelmek tükröződnek - mindez a szokásos „verbális” terápiában a szellemi védekezés rejtett mechanizmusává válik.

A művészeti terápiában sok eszméletlen érzés jelenik meg a kreatív tárgy biztonságos helyén.

Ez a kifejező kreatív folyamat önmagában terápiás, a psziché saját forrásainak és öngyógyító képességének rovására. Ezen túlmenően egy másik személy (terapeuta, segítő, a terápiás csoport tagjainak) jelenléte és a beteg feltétel nélküli elfogadása az interperszonális szinten változó.

Shin Kwang Ho

Ez azt jelenti, hogy a beteg már csak terápiát végez, még akkor is, ha a saját terápiáját, a csendet és a saját hullámát rajzolja meg. Egy mélyen személyes, érzelmi kreatív folyamat, melyet óvatosan és elfogadóan osztanak meg - néha ez elég ahhoz, hogy aktiválja saját érzelmi erőforrásait, harmonizálja mentális állapotát és kapcsolatba lépjen magával.

Ezen túlmenően a létrehozott kreatív munka megbeszélés tárgyává válhat, majd a hatást az ügyfél magától értetődő megértése és elfogadása végzi.

A pszichoanalitikus orientált művészterapeuták kreatív munkát alkalmaznak a szimbólumok elemzéséhez, értelmezéséhez, értelmezéséhez, egyesületek születéséhez. Ez a művészeti terápia használata az öntudatlan ügyfél útjaként, amely segít abban, hogy kapcsolatba lépjen önmagával.

Nagyon népszerűek a művészi terápia módszerei a dzsungel elemzői között, akik a munkában archetipikus szimbólumokat tárnak fel, és segítenek megérteni és néha megváltoztatni a kliens életútját kísérő mély „történelmet” vagy „mítoszt”.

Ki kell először művészeti terápia?

Annak a ténynek köszönhetően, hogy a művészeti terápia többszintű terápiás potenciállal rendelkezik, a betegek széles körének megfelel. Azokban az esetekben, amikor a verbális terápia haszontalan vagy lehetetlen, a művészeti terápia nélkülözhetetlen segítséget jelent.

Például a kórházakban a mentális megbetegedések művészeti terápiája meglehetősen gyakori. Általában a művészeti terápiás csoport vagy a nyílt stúdió formátumában a művészeti terápia hatékonyságát még az akut pszichózisban szenvedő betegek számára is megmutatja, amikor nem lehetséges produktív kommunikáció.

A művészeti terápia akkor is hasznos az idősek számára, akik a mentális funkciók (beleértve az idős demenciát) elnyomják, súlyos szomatikus betegségben szenvedő betegek, fogyatékkal élő gyermekek esetében, mint például:

  • autista
  • hiperaktivitás;
  • késleltetett mentális és beszédfejlesztés és mások.

Az egészséges gyerekek, akiknek pszichológus segítségére van szükségük érzelmi állapotuk, félelmeik és más helyi gondok miatt, a művészeti terápia segít diagnosztikai és korrekciós eszközként, amely nem igényel gyermek magas beszédaktivitását.

Fotó: Vasilisa Rusakova

A klinikailag egészséges emberek között sok olyan ember is van, akinek a művészeti terápia alkalmas, mivel lehetőséget ad arra, hogy személyes és kreatív értelemben fejlődjön, segítsen megbirkózni a stresszel, korrigálja a neurózisokat és a fóbiákat, dolgozzon ki családi vagy gyermek-szülő kapcsolatokat.

Paul Klee

Hogy történik ez?

Az osztályok művészeti terápiája nagymértékben eltérhet egymástól a megközelítés irányától, formájától és jellemzőitől függően. Általában egy rövid bevezető beszélgetés zajlik az ülés elején, majd az ügyfelet arra kérik, hogy válasszon anyagot a munkához (az anyagok kiválasztása a lehető legszélesebb a jó osztálytermekben vagy stúdiókban), majd egy kis időt vesz igénybe a független kreativitásra, amely után a munka eredményét megvitatják, elemzik vagy finomítják. Mind a munka megteremtése, mind a megbeszélésekben való részvétel mindig szigorúan önkéntes, a művészi terápia semmilyen formában nem gyakorol nyomást az ügyfélre, és könnyen megtagadhatja a rajzolást, táncot vagy beszélgetést.

Több művészeti terápiás munka is létezik.

Egyéni művészeti terápia

Ez az egyéni pszichoterápia vagy pszichológiai tanácsadás lehetősége, amelyben a kliens szakember jelenlétében kreatív munkát végez. Ez lehet rajz egy adott témára vagy egy adott technikára, a művészi kép következetes létrehozása kísérő történetgel (mese), vagy szabad spontán improvizáció.

Általában egy művészeti terápiás munkamenet egy kicsit hosszabb ideig tart, mint egy normál konzultáció (45 és 120 perc között), és ez idő alatt az ügyfélnek ideje, hogy kreatív áramlási állapotba essen, hozzon létre művészi képet, majd megvizsgálja azt a terapeutával.

Csoportos művészeti terápia

Ez lényegében egy pszichoterápiás csoport, amely két különböző formátumban tartható a folyamat megszervezéséhez:

  1. Zárt formátum, a résztvevők állandó listájával.
  2. Nyitott formátum, új tagok elfogadásának lehetőségével.

A következő művészeti terápiák időtartama:

  1. Rövid távú, több hét és több hónap között.
  2. Hosszú távú, egy-több évig.

Egy csoportos munkamenet időtartama általában másfél-három óra. A csoportos leckék során a résztvevők egy különleges, gondos és elfogadó légkörbe merülnek, amelyben szabadon kifejezhetik és megvitathatják érzéseiket, spontán kreativitást folytathatnak, vagy művészeti tárgyakat hozhatnak létre - saját, párosított vagy csoportos. A csoporttagok közötti beszélgetés általában a művek létrehozása előtt és után történik.

Fotó: Vasilisa Rusakova

A csoportnak általában moderátora van - egy profi művészterapeuta, aki bizonyos mértékig szabályozza a művészeti csoport munkáját. A terapeuta beavatkozása minimális lehet - például az osztályok szervezése, a vezetés helyének és idejének ellenőrzése, a csoport szabályainak pontozása. És talán közvetlenebb részvétel, például a munkaelemek értelmezése, a viták kezdeményezései, a csoportdinamika elemzése, a kreativitás témaköreinek vagy anyagainak javaslata stb.

A csoportművészeti terápiát szabadon formált csoportokban vagy meghatározott kritériumú csoportokban végezzük:

  • kor szerint;
  • a padló;
  • szakma
  • diagnózis és így tovább.

A terhes nők csoportos művészeti terápiája meglehetősen gyakori, valamint a csoportos művészeti terápia különböző típusú klinikai és társadalmi rehabilitációban. Ezenkívül a népszerű:

  1. Gyermekművészeti terápia. Ez megvalósítható mind egyéni, mind csoportos formában, míg a gyermekek művészeti terápiáját a kreativitás különböző formáinak osztályai jellemzik. Gyermekekkel való munka során gyakran használják a homokművészeti terápiát, a spontán mozgást, a táncmozgást, a játékterápiát és a mesebeli terápiát.
  2. Családi művészeti terápia. Általában a családi művészeti terápia, mint a családi tanácsadás, a családtagok közötti kommunikáció minőségének javítására összpontosít. A családi művészet terápiás módszerei közé tartoznak a társ-teremtés különböző technikái, amelyek segítenek megérteni a családi kapcsolatokat, javítani a kölcsönös megértést és megtanulni megosztani egymással az érzéseket és gondolatokat.
  3. Nyitott művészeti terápiás stúdió. Ez a nem közvetlen művészeti terápia egyik leggyakoribb formája. A szabadtéri stúdiók általában mentális klinikákon, pszichológiai segítségnyújtási központokban vagy speciális szükségletű gyermekek gyermekintézeteiben dolgoznak. A stúdió hetente vagy naponta többször is dolgozhat, és egy ilyen stúdió minden ügyfélének lehetősége van arra, hogy bármikor önként jöjjön vagy menjen. A stúdióterületen mindig van egy vagy több művészterapeuta, aki hajlandó időt és figyelmet szentelni minden résztvevőnek, ha ilyen szükség van. Minden kliens használhatja a stúdióban található anyagokat, megvitathatja érzéseit és gondolatait a terapeutákkal (néha más résztvevőkkel), próbáld ki a viselkedés és a kifejezés különböző formáit biztonságos környezetben.

Minden formában léteznek bizonyos általános és speciális módszerek, gyakorlatok és művészeti terápiák.

Különösen érdekes a művészeti terápia technológiája egyes módszerek keretében, amelyek serkentik az egyén mély érzelmi erőforrásait és erőteljes átalakító potenciállal rendelkeznek.

Hogyan történik ez?

A festészet és a grafika mellett a művészeti formákat gyakran használják a plasztikus művészetben - a modellek és a létesítmények létrehozása, szobrászat, agyag modellezése és így tovább.

A művészeti terápiában agyaglapok hatással vannak az érzékelés „érzékelő-szintre” történő „váltására”, ami lehetővé teszi a mélyebb érzelmi erőforrások aktiválását.

Az agyaggal való manipuláció lazíthat, enyhíti az izomfeszültséget, és lehetővé teszi, hogy sokféle érzetet fejezzen ki. Ennek a művészeti terápiás technológiának a lehetőségei lehetővé teszik, hogy agyaggal dolgozzon azoknál a betegeknél, akiknél az izoterápia lehetetlen (a vakok és a látássérültek esetében).

Az egészséges emberek számára, akik kifejlesztették az elvont gondolkodás és szimbolizálás képességét, a vizuális-narratív technikák jól illeszkednek - amikor a művészi képalkotás mellett történet, esszé vagy képregény formájában is létrejön a narratív kíséret.

Ez a megközelítés lehetővé teszi, hogy a beteg több szinten is kifejezze tapasztalatait:

A csoportművészeti terápia lehetővé teszi, hogy kollektív irodalmi kreativitást folytasson és csoporton belüli kapcsolatokat tárjon fel.

A művészeti terápia egyik legmodernebb területe a tájművészeti terápia - ez a megközelítés az ember és a természet közti szoros kölcsönhatásban történik. Az ilyen tevékenységek részeként a csoportművészeti terápia magában foglalja a gyaloglás és a természet túrázását, ahol a résztvevők érintkeznek a növény- és állatvilággal, elmerülnek a meditatív szemlélődésben, és művészeti tárgyakat hoznak létre a természetes anyagokból. A tájművészeti terapeuta a természetet az érzelmi és szellemi értelemben kimeríthetetlen forrásforrásnak tekinti, és nagyra értékeli az élő természet világát betöltő szimbólumok gazdagságát.

Egy másik érdekes művészeti terápia a gesztus rajz. Ennek a módszernek a szerzője, a skót művészterapeuta, Beverly O'Cort, a holisztikus megközelítést alkalmazza a személy megértésére, és a beteg és a saját teste közötti jó kapcsolatot a sikeres kezelés fontos feltétele.

Beverly O'Court a moszkvai művészeti terápiás központban

A kézi rajz fizikai gyakorlatnak tekinthető, mivel a hiteles belső ritmusában mozogó személy egész teste részt vesz a rajzolás folyamatában, mintha saját táncot táncolna, és hatalmas vászonra hagyna festéknyomokat.

Számos modern ember számára jellemző a visszafogás, az érzelmek elfojtására való hajlam, amely a fizikai feszültségben és bizonyos izommerevségben tükröződik, így a szabad mozgás segíti őket abban, hogy érezzék magukat a saját „I” -vel, és felszabaduljanak a belső nyomástól. A mozgáshoz kapcsolódó ilyen terápiás technikák nagyon hatékonyak lehetnek olyan betegek számára, akiknek nehézségük van megérteni és kifejezni saját érzéseiket.

A népszerű önsegítő technikák népszerűek, beleértve a független kreatív gyakorlatokat is. A művészeti terápia szigorúan tudományos értelemben vett technikája nem önálló gyakorlatot jelent, de sokan eléggé hatékonynak tartják az érzelmi állapot önszabályozását, mint például a mandalák rajzolását, a spontán rajzolást, a festészeti díszeket és másokat.

A művészeti terápia tanulságai során fontos a kreatív folyamat által létrehozott légkör. A hétköznapi életben nem sok esélyünk van arra, hogy nyugodt és azonnali maradjunk, hogy visszatérjünk a gyermekkorba, visszatérjünk élénk és élénk érzéseinkhez. A művészterápiás tér kreatív és meleg hangulata a játéknak, a spontaneitásnak és a szólásszabadságnak köszönhető.

A cikk szerzője: pszichológus és művészterapeuta, Vasilisa Rusakov

Művészeti terápiás módszerek

A művészeti terápia évszázadok 30-as éveiből ered. A művészeti terápia használatáról szóló első lecke arra a kísérletre utal, hogy korrigálják az Egyesült Államokba Németországból emigrált gyermekek érzelmi és személyes problémáit a második világháború alatt.

A művészeti terápia első kísérletei a személyes fejlődés nehézségeinek korrekciójára századfordulón nyúlnak vissza, amikor művészeti terápiás módszereket alkalmaztunk a fasiszta táborokban hangsúlyozott és az USA-ba exportált gyerekekkel végzett munkában. Azóta a művészeti terápia széles körben elterjedt, és önálló módszerként és más technikákat kiegészítő módszerként használják.

A „művészeti terápia” (szó szerint: művészeti terápia) kifejezést Adrian Hill (1938) vezette be, amikor a tuberkulózisos betegekkel kapcsolatos munkáját leírta a szanatóriumokban. Ezt a kifejezést a kórházakban és a mentális egészségügyi központokban tartott művészeti osztályok minden típusára vonatkozóan használták.

Ez a művészeten alapuló pszichoterápia speciális formája, elsősorban a vizuális és kreatív tevékenység.

Eredetileg a művészeti terápia az elméleti elképzelések összefüggéséből ered. 3. Freud és CG Jung, majd később szélesebb fogalmi bázist szerzett, köztük K. Rogers (1951) és A. Maslow személyes fejlődésének humán modelljeit (1956).

A művészeti terápia fő célja az, hogy harmonizálja a személyiség fejlődését az önkifejezés és az önismeret képességének fejlesztésével. A klasszikus pszichoanalízis képviselője szempontjából a művészeti terápia korrekciós intézkedésének fő mechanizmusa a szublimációs mechanizmus. C. Jung szerint a művészet, főleg a legendák és mítoszok, valamint a művészeti terápia művészi terápiája nagymértékben megkönnyíti az egyén önfejlesztésének individualizálódási folyamatát az öntudatlan és a tudatos „én” közötti érett egyensúly kialakulása alapján.

A terápiás tevékenység legfontosabb technikája az aktív képzelet technikája, amelynek célja a tudatos és eszméletlen szembesülés, és az egymással való kölcsönös megbékélés.

A humanista irányítás képviselője szempontjából a művészeti terápia korrekciós lehetőségei azzal járnak, hogy szinte korlátlan lehetőségeket biztosítanak az önkifejezésre és az önmegvalósításra a kreativitás termékeiben, az „én” kijelentésében és ismeretében. Az ügyfél által létrehozott termékek, amelyek affektív hozzáállást mutatnak a világhoz, megkönnyítik a kommunikációs folyamatot és kapcsolatot létesítenek jelentős másokkal (rokonok, gyerekek, szülők, társaik, munkatársak stb.). A mások kreativitásának eredményei iránti érdeklődés, a kreativitás termékeinek elfogadása növeli az ügyfél önértékelését és az önértékelés és az önértékelés mértékét.

Egy másik lehetséges korrekciós mechanizmusként mindkét irányzat támogatói véleménye szerint maga a kreativitás folyamata a valóságnak, az új pártok ismeretének, a kutató előtt elrejtett tanulmányának és egy ilyen kapcsolatokat megtestesítő termék létrehozásának tekinthető.

Fejlődésének kezdetén a művészeti terápia tükrözi a pszichoanalitikus nézeteket, amelyek szerint az ügyfél művészi tevékenységének végeredménye (akár rajz, festmény, szobor) az eszméletlen mentális folyamatok kifejeződésének tekinthető. A művészeti terápia igen elterjedt. 1960-ban Amerikában jött létre az American Art Therapy Association. Hasonló kapcsolatok jöttek létre Angliában, Japánban, Hollandiában. Több száz szakmai művészterapeuta dolgozik pszichiátriai és általános kórházakban, klinikákban, központokban, iskolákban, börtönökben, egyetemeken.

A művészeti terápia mind elsődleges módszerként, mind pedig a kiegészítő módszerekként használható.

A művészeti terápiára jellemző két pszichológiai korrekciós hatás mechanizmusa van.

Az első mechanizmus az, hogy a művészet egy különleges szimbolikus formában lehetővé teszi a konfliktus traumatikus helyzetének helyreállítását, és a helyzet megteremtését a téma kreatív képességei alapján történő szerkezetátalakításával.

A második mechanizmus az esztétikai reakció természetéhez kapcsolódik, amely lehetővé teszi az „agonizálódástól az élvezethez való hatás hatásának” megváltoztatását (L. S. Vygotsky, 1987).

A művészeti terápia céljai
1. Az agresszivitásból és más negatív érzelmekből társadalmilag elfogadható kiutat adni (rajzok, festmények, szobrok készítése biztonságos módja a "gőz" felszabadításának és a feszültség megszüntetésének).
2. A kezelési folyamat megkönnyítése. Az eszméletlen belső konfliktusok és tapasztalatok gyakran könnyebbek a vizuális képek segítségével kifejezni, mint kifejezni őket a verbális korrekció folyamatában. A nem verbális kommunikáció könnyebbé teszi a tudat cenzúráját.
3. Szerezzen anyagot értelmezési és diagnosztikai következtetésekhez. A művészi kreativitás termékei viszonylag tartósak, és az ügyfél nem tagadhatja meg a létezésük tényét. A műalkotás tartalma és stílusa lehetőséget nyújt arra, hogy információt szerezzen az ügyfélről, aki segítséget nyújt a műveik értelmezésében.
4. Dolgozzon ki olyan gondolatokat és érzéseket, amelyeket a kliens elnyomásra használ. Néha a nem verbális eszközök az egyetlen módja annak, hogy kifejezzék és tisztázzák az erős érzéseket és hiedelmeket.
5. A pszichológus és az ügyfél közötti kapcsolat javítása. A művészeti tevékenységekben való közös részvétel hozzájárulhat az empátia és a kölcsönös elfogadás kapcsolatához.
6. Fejlessze a belső ellenőrzést. A rajzok, festmények vagy szobrok készítése a színek és formák rendezését foglalja magában.
7. Fókuszban az érzések és érzések. A képzőművészeti órák gazdag lehetőségeket kínálnak a kinesztetikai és vizuális érzések kísérletezésére, valamint az észlelés képességének fejlesztésére.
8. Fejlessze művészi képességeit és javítsa az önbecsülést. A művészeti terápia mellékterméke egy olyan elégedettségérzet, amely a rejtett tehetségek és a fejlődésük azonosításából ered.

A művészeti terápia elemeinek használata a csoportmunka során további eredményeket ad, ösztönzi a képzeletet, segíti a konfliktusok megoldását és javítja a csoporttagok közötti kapcsolatokat. A művészet örömöt hoz, ami önmagában is fontos, függetlenül attól, hogy ez az öröm a tudatalatti mélyén született-e, vagy a szórakozás lehetőségének megvalósítása.

Kezdetben a terápiát a kórházakban és a pszichiátriai klinikákban alkalmazták súlyos érzelmi zavarok kezelésére. Jelenleg a művészeti terápia alkalmazási köre jelentősen bővült, fokozatosan elkülönült a pszichoanalitikus alapelvétől.

Az intrafamily problémáinak vizsgálatában a művészeti terápia módszereit alkalmazzák. A rokonokat arra kérik, hogy dolgozzanak együtt a művészi projektekben, vagy hogy ábrázolják véleményüket a családjuk helyzetéről.

A művészeti terápia a belső konfliktusok és az erős érzelmek kiáramlását biztosítja, segít az elnyomott élmények értelmezésében, a csoport fegyelmezésében, hozzájárul az ügyfél önbecsülésének növeléséhez, az érzések és érzések tudatában és a művészi képességek fejlesztésében. A festék, agyag, ragasztó, kréta anyagként használatos a művészeti terápiás osztályban. A művészeti terápiát egyénileg és csoportos formában is használják.

A művészeti terápia során a kreatív önkifejezés során erős érzelmek robbanásveszélyes felszabadulása lehetséges. Ha ugyanakkor nincs határozott és tapasztalt vezető, akkor a csoport vagy az egyének egyes tagjai szó szerint összeomlanak a saját érzéseikkel. Ezért a művészeti terápia technikájában dolgozó pszichológusok előkészítésére külön követelményeket támasztanak.

A művészeti terápia oktatási értékkel rendelkezik, mivel hozzájárul a kognitív és kreatív készségek fejlesztéséhez. Bizonyíték van arra, hogy a gondolatok és érzések kifejeződése a képzőművészet segítségével javíthatja a partnerekkel való kapcsolatokat és javíthatja az önbecsülést.

A művészeti terápia hátránya az lehet, hogy az ügyfél által végzett munka mélyen személyes jellege hozzájárulhat nárcizmusának kialakulásához, és visszavonulhat magához, ahelyett, hogy előmozdítaná az önmegvalósítást és kapcsolatot létesít más emberekkel. Néhány ember számára az önkifejezés művészeti eszközökkel nagyon erős tiltakozást vált ki, bár a legtöbb esetben az önkifejezés ilyen módszerei a legbiztonságosabbak.

A művészeti terápia két formája: passzív és aktív.

Passzív formában az ügyfél „más emberek által” alkotott műalkotásokat fogyaszt: megvizsgálja a festményeket, olvas könyveket, hallgat zenei alkotásokat.

A művészeti terápia aktív formájával az ügyfél maga teremt a kreativitás termékeit: rajzok, szobrok, stb.
A művészeti terápiás osztályok strukturáltak és strukturálatlanok lehetnek.

A strukturált tanulmányokkal a téma mereven van beállítva, és az anyagot pszichológus javasolja. Általában az osztályok végén a témát, a teljesítményt stb. Tárgyaljuk.

Strukturálatlan osztályok esetén az ügyfelek a világítást, az anyagot és az eszközöket választják.

A művészeti terápia módszerének különböző lehetőségei vannak:
• már meglévő művek felhasználása az ügyfelek által végzett elemzés és értelmezés révén;
• az ügyfelek önálló kreativitásra való ösztönzése;
• a meglévő műalkotások és az ügyfelek önálló kreativitása;
• maga a pszichológus munkája (modellezés, rajz, stb.), Amelynek célja az ügyféllel való kölcsönhatás kialakítása.

A művészeti terápia fő irányai
A dinamikusan orientált művészeti terápia a pszichoanalízisből származik, és alapja az ember mély gondolatai és érzéseinek felismerése, amit az eszméletlen kép formájában képeznek ki. Mindenki képes

164 vizuális formában fejezik ki belső konfliktusaikat. És akkor könnyebb neki megismerni és megmagyarázni tapasztalatait.

Az USA-ban a terápiás célú művészet használatának egyik úttörője volt M. Naumburg kutató (1966). Művei a 3. Freud eszméire épültek, amelyek szerint a tudatalatti elmében felmerülő elsődleges gondolatok és tapasztalatok leggyakrabban nem verbálisan, hanem képek és szimbólumok formájában jelennek meg. A művészi kreativitás képei a tudatalatti folyamatok minden típusát tükrözik, beleértve a félelmeket, a belső konfliktusokat, a gyermekkori emlékeket, az álmokat, azokat a jelenségeket, amelyeket pszichoanalitikus orientációjú pszichológusok elemeznek.

A dinamikusan orientált művészeti terápia keretein belül megkülönböztetünk kreatív, integrált, aktív, projektív, szublimációs művészeti terápiát.

A művészeti terápia eszközei közé tartozik a fafaragás, a dombornyomás, a mozaik, az ólomüveg, a modellezés, a rajz, a szőrméből és szövetből készült cikkek, szövés, varrás, kiégés.

Gestalt-orientált művészeti terápia. A korrekció céljai a művészeti terápia ezen formája:
• megfelelő „I-funkció” gyógyítása vagy helyreállítása;
• az ügyfél segítése saját tapasztalatai megvalósításában és értelmezésében kép-szimbólumok segítségével;
• a kreatív erők ébredése, a spontaneitás, az eredetiség, a kibontakozó képesség, a spirituális rugalmasság.

A gestalorientált megközelítésben a művészeti terápia módszerei a következők: rajz, szobrászat, modellezés papírral, festékek, fa, kő, figuratív beszélgetések, történetek írása, ének, zene, kifejező testmozgás.

A művészeti terápiás osztályokat kétféleképpen végzik. Az első esetben az ügyfélnek lehetősége van arra, hogy az adott témakörből készített saját rajzai alapján készítsen kézművességet egy adott anyagból. Ugyanakkor láthatatlan csodálatos szokatlan színkombinációkat láthatunk, egy sajátos formát, a telek eredeti kifejeződését. Mindez közvetlenül kapcsolódik az ügyfél világképének, érzéseinek és tapasztalatainak sajátosságaira, amelyek tükrözik a tudatból rejtett szimbólumokat. A művészeti terápia lehetővé teszi, hogy ebben az esetben további diagnosztikai anyagot kapjon, amely jelzi az ügyfél problémáit.

A második lehetőség a strukturálatlan foglalkozás. Az ügyfelek maguk választhatnak egy témát, anyagot, eszközöket. Az osztály végén vitát tartanak a témáról, a végrehajtás módjáról, stb.

Sok szerző hangsúlyozza a művészeti terápia szerepét az ügyfelek mindennapi életben való alkalmazkodóképességének növelésében.

A művészeti terápia fő szerepe maga a pszichológus, a munkájával való tanulás folyamatában az ügyféllel való kapcsolat. A művészterapeutának az első szakaszban a fő feladata, hogy leküzdje az ügyfél zavart, határozatlanságát vagy a szokatlan tevékenységektől való félelmet. Gyakran az ellenállást fokozatosan kell leküzdeni. A művészterapeuta funkciói meglehetősen bonyolultak és az adott helyzettől függően eltérőek.

Egyes szerzők úgy vélik, hogy a művészterapeutának rendelkeznie kell minden felsorolt ​​munkával, mivel az órák alatt nemcsak meg kell mondani, hanem határozottan megmutatni és vonni. Mások úgy vélik, hogy a művészterapeuta feladata, hogy olyan különleges hangulatot teremtsen, amely hozzájárul az ügyfél kreativitásának spontán megnyilvánulásához, ugyanakkor a tökéletesen használt anyagban a művészterapeuta nem-mesterképzése ugyanolyan vonalba helyezi az ügyfelet, és elősegíti az ügyfelek önkiszolgálását.

Az erőteljes tevékenység és a kreativitás hozzájárul a pihenéshez, és enyhíti a fogyasztók feszültségeit. Az önkifejezés és az új készségek további lehetőségei hozzájárulnak a művészeti terápia és az attól való félelem elleni negatív attitűdök megszüntetéséhez. Az önbecsülés, a folyamatos érdeklődés és a művészterapeuta és más ügyfelek pozitív értékelésének megváltoztatása és javítása nagy szerepet játszik. Az újonnan megszerzett önkifejezési módok, a kreativitás folyamatában keletkező pozitív érzelmek, az agresszió csökkentése, az önbecsülés növelése („nem vagyok rosszabb, mint mások”). Az érzelmi érdeklődés aktiválja az ügyfelet, és megnyitja az utat a hatékonyabb korrekciós intézkedésekhez.

A művészeti terápia fő célja az önkifejezés és a vevői önismeret fejlesztése a művészeten keresztül, valamint a konstruktív cselekvésekhez szükséges képességek fejlesztése, figyelembe véve a környező világ valóságát. Ezért a művészeti terápia legfontosabb elve - a kreatív grafikai tevékenység valamennyi termékének jóváhagyása és elfogadása, függetlenül azok tartalmától, formájától és minőségétől. A művészeti terápia használatának korlátai a rajz és a festés formájában vannak.

A 6 évesnél fiatalabb gyermekek számára a művészeti terápia ajánlott, mivel 6 éves korban szimbolikus tevékenység alakul ki, és a gyerekek csak a képalkotás anyagát és módjait ismerik. Ebben a korszakban a vizuális aktivitás a játékkísérletek keretein belül marad, és nem válik hatékony korrekciós formává. Az önkifejezés ezen korban bekövetkezett növekedése és a képi tevékenység technikájának elsajátításával összefüggésben a serdülőkort különösen termékeny környezet a művészeti terápia alkalmazásához.

A külföldi pszichológiában a személyes fejlődés korrekciójára irányuló művészeti terápiát széles körben használják különböző korcsoportok esetében: 6 éves korú gyermekek, serdülők, felnőttek és fiatalok számára. Nemrégiben széles körben használták az idősebb és idős emberek negatív személyes tendenciáinak korrekciójában.

A kreatív tevékenység jellegétől és termékétől függően a következő művészeti terápiák különböztethetők meg: a művészeten alapuló terápiás terápia; biblioterápia, irodalmi munka és irodalmi alkotások kreatív olvasása; zenei terápia; koreoterápia és mások.

A művészeti terápia a legszűkebb értelemben, azaz a szűk értelemben kifejlődött. rajzterápia és dobterápia.
A művészeti terápia mint terápiás kezelés indikációi: az érzelmi fejlődés nehézségei, a tényleges stressz, a depresszió, az érzelmi tónus csökkentése, a labilitás, az érzelmi reakciók impulzivitása, az ügyfél érzelmi megfosztása, érzelmi elutasítás, magány, interperszonális konfliktusok, elégedetlenség családi helyzetben, féltékenység, fokozott szorongás, félelmek, fób reakciók, negatív önfogalom, alacsony diszharmonikus, torzult önbecsülés, izkaya fokú önelfogadási.

A művészeti terápiás módszerek használata, elsősorban a terápia, elengedhetetlen a súlyos érzelmi zavarok, a kommunikatív inkompetencia, valamint a motiváció alacsony szintjének kialakulása esetén. Kommunikációs nehézségek esetén: az elszigeteltség, a társaik iránti alacsony érdeklődés vagy a túlzott félénkség, az argterapiya lehetővé teszi, hogy az ügyfeleket csoportba hozza, miközben megtartja tevékenységének egyéni jellegét és megkönnyíti kommunikációs folyamatát, közvetíti azt az általános kreatív folyamat és terméke révén.

A művészeti terápia módszerei lehetővé teszik a pszichológus számára, hogy a lehető legjobban egyesítse az ügyfél és a csoport munkájának egyéni megközelítését. A művészeti terápiás módszerek általában minden korrekciós programban jelen vannak, kiegészítve és gazdagítva a játék fejlődési képességeit.

A termék létrehozását a művészeti terápia folyamatában az impulzusok teljes rendszere határozza meg, amelyek központi részei a következők:
• a tárgy kívánsága, hogy kifejezze érzéseit, tapasztalatait külső hatékony formában;
• annak szükségessége, hogy megértsük és megértsük, mi történik önmagában;
• annak szükségessége, hogy kommunikáljanak a többi termékkel, akik tevékenységük termékeit használják;
• arra törekszünk, hogy a világot egy különleges formában szimbolizálja, a világot rajzok, mesék, történetek formájában.

A kreatív termék létrehozásának folyamata olyan pszichológiai funkciókon alapul, mint az aktív észlelés, a produktív képzelet, a fantázia és a szimbolizáció.

A korrekciós munkában alkalmazott művészeti terápiás módszerek lehetővé teszik a következő pozitív eredmények elérését:
1. Hatékony érzelmi választ ad, (akár agresszív megnyilvánulások esetén is) szociálisan elfogadható, elfogadható formákat ad.
2. Elősegíti a zárt, félénk vagy gyengén orientált ügyfelek kommunikációjának folyamatát.
3. Lehetővé teszi a nem verbális kapcsolatot (a művészeti terápia terméke által közvetített), segít a kommunikációs akadályok és pszichológiai védekezés leküzdésében.
4. Kedvező feltételeket teremt az önkényesség és az önszabályozás képességének kialakításához. Ezeket a feltételeket biztosítja az a tény, hogy a vizuális tevékenység a tevékenységek elérését célzó tevékenységek tervezését és szabályozását igényli.
5. További hatással van az ügyfél tudatára érzéseikről, tapasztalataikról és érzelmi állapotukról,
168 előfeltételeket teremt az érzelmi állapotok és reakciók szabályozására.
6. Jelentősen növeli a személyes értéket, hozzájárul egy pozitív „I-koncepció” kialakulásához, és növeli az önbizalmat az ügyfél által létrehozott termék értékének társadalmi elismerésével.

A művészeti terápia hatékonyságát a pozitív ügyfél-visszajelzések, az osztályok fokozott részvétele, a saját kreativitásuk eredményei iránti nagyobb érdeklődés, valamint a független tanulmányok iránti megnövekedett idő alapján lehet megítélni. Számos adat azt mutatja, hogy az ügyfelek gyakran találnak kreatív lehetőségeket önmagukban, és a művészeti terápia megszűnése után továbbra is saját lelkesedéssel vesznek részt a kreativitás különböző típusaiban, amelyek készségei a tanulmányaik során szerzettek.

Példák a művészeti terápia gyakorlataira és feladataira

A kreatív munka segíthet a stressz, a depresszió, a különböző betegségek, a fóbiák, az önbecsülés növelése, a beteg belső világának bemutatása elleni küzdelemben.

Ezért a művészeti terápiát aktívan használják segédanyagként a mentális betegségek kezelésében.

A korszerű terápia gyors javulása érdekében a gyakorlatot rendszeresen kell elvégezni.

Hogyan fejleszthetjük a felnőttek és a gyermekek emlékezetét és gondolkodását? Példák a honlapunkon található gyakorlatokra.

Mi az?

A művészeti terápia a pszichokorrekció és a pszichoterápia ága, amely a kreativitást pszichoterápiás eszközként használja.

Információ a történelem művészeti terápiájáról:

  1. Ennek a trendnek az alapítója Adrian Hill, egy brit művész, aki a 20. században élt. A harmincas évek végén, a tuberkulózis kezelésében, felfedezte, hogy a rajz lehetővé tette, hogy jobban érezze magát. 1938-ban Adrian megkezdte a betegek rajzolását (többnyire a katonaság által megsebesült), és észrevette, hogy a kreativitás nemcsak a betegségekkel kapcsolatos érzésektől való távolságot teszi lehetővé, hanem jelentősen javítja az általános mentális jólétet.
  2. Először 1942-ben az Adrian Hill használta a „művészeti terápia” meghatározását. 1945-ben megjelentette a „Kórház a betegségek ellen” című könyvet.
  3. A pszichoanalitikus nézetek szerint a művészeti terápia lehetővé teszi a betegek számára, hogy a nem elfogyasztott hazai energiát társadalmilag jóváhagyott területeken irányítsák át, így javul a mentális állapot. Az energia átirányításának folyamatát (beleértve a szexuális energiát) szublimációnak nevezzük.

A művészeti terápia nemcsak azoknak, akiknek a mentális állapota rendben van, hanem a pszichológusok és a pszichoterapeuták is segítenek, hogy lehetőséget kapjanak arra, hogy jobban megértsék a beteg jólétét, hogy értékeljék a hangulatát.

Ez lehetővé teszi a kezelés optimális megközelítését.

Továbbá, a művészeti terápia továbbra is a súlyos szomatikus betegségekben szenvedő betegek kiegészítő ellátásaként használható: segíti őket a fájdalomtól és a kényelmetlenségtől, a saját jelentőségük érzésétől és a mentális egészség megőrzésétől.

Elméleti alapok

A művészeti terápiás kurzusokat szedő betegek rajzolnak, faragnak, zenét hallgatnak, hangszereket játszanak, írnak és olvasnak művészeti alkotásokat, táncot stb.

A folyamat során megtanulják, hogy élvezzék saját tevékenységüket, fogadják el magukat és hiányosságaikat, hogy eldobják a negatív érzelmeket, ami a mentális jólét javulásához vezet.

A művészeti terápia a mentális zavarok egyik leghatékonyabb kezelése. Ez az irány segíthet bármilyen korú embereknek, még a korai óvodáskorú gyerekeknek is, mert könnyen alkalmazkodnak.

Jelenleg hajlamos olyan rugalmas művészeti terápiás rendszerek létrehozására, amelyek alkalmasak egy embercsoporttal való együttműködésre.

Korábban ezt az irányt gyakrabban alkalmazták az egyéni munkában a pácienssel. Gyakran használják a kisgyermekek segítésére, mert rajzukban nem kevésbé, de még inkább a viselkedésükről is lehet mondani az egészségükről.

Bármilyen művészet kedvező hatást gyakorolhat a betegek állapotára, így nemcsak a gyurmából lehet modellezni vagy modellezni, hanem a fára is megégetni, mozaikot elhelyezni, varrni, kötni, hímezni: mindez a betegek és a klinika pénzügyi lehetőségeitől függ.

A művészeti terápiát és a művészeti osztályokat elvileg nem szabad összetéveszteni: a művészterápiás módszereket pszichológus vagy pszichoterapeuta használja, és ő biztosítja, hogy az osztályok hozzák meg a szükséges eredményeket, és megfelelő struktúrával rendelkezzenek.

Jelenleg a művészeti terápia számos fő területe van, köztük a leghíresebbek: az izoterápia, a zeneterápia és a biblioterápia.

elvek

A művészeti terápia alapelvei:

    Dicséret, jóváhagyás. A meleg és őszinte szavak segíthetik a beteg motivációját, megérthetik, hogy az, amit csinál, fontos. A betegnek magának is meg kell tanulnia dicsérni magát, még akkor is, ha (részben mentális betegség miatt) soha nem. Az ön-dicséret egy kicsit elválasztható a művészet témájától, például: "Jó fickó vagyok, mert kényszerítettem magam rajzolni, és most jó hangulatom van."

Az értékelő ítéleteket (rosszul) a lehető legjobban el kell kerülni, mind a külső dicsérés, mind a dicsérés során: ez súlyosbíthatja a betegek jólétét, gyűlöli magukat és képességeiket.

Példák dicséretre: "Ez egy érdekes ötlet", "A színek nagyon szép kombinációja". A minta hiánya. Ez az elv részben az értékbecslés témájához kapcsolódik: ha van minta, akkor azt jónak tartják, majd milyen minőségre van szükség az egyenlőséghez.

Azok, akik rosszabbá váltak vagy nem túl hasonlóak, rosszul érezhetik magukat. A művészeti terápia célja nem a legjobb eredmények elérése, hanem segít, ezért ezeket a pontokat ki kell zárni. A pszichológusok a betegeknek egy témát kínálnak, és általában azt mondják, hogy a fantáziára alapozva kell rajzolniuk.

  • A leckét vezető emberek érzelmi befogadása. Fontos, hogy a pszichológusok ne csak a lecke végéig tartsanak témát, hanem csak a folyamatot, dicséretet, beszélgetést figyeljék meg.
  • Tartson barátságos légkört a csoportban. Meg kell határozni azokat a szabályokat, amelyek segítenek minden résztvevőnek jól érezni magát.

    Mindig legyen lehetőség arra, hogy személyes véleményt fejezzen ki, és ne legyen agresszió, ezért fontos, hogy tartózkodjanak a személyes átmenetektől.

  • A jogot, hogy tévedés. Fontos, hogy a pszichológusok emlékeztessék a betegeket arra, hogy tévednek, rajzolnak, nem elég jól formálódnak, nem megfelelően reagálnak, nem megfelelően reagálnak, és így tovább. A betegeket maguk is emlékeztetni kell erre a lehető leggyakrabban.
  • Csoporton belüli párbeszédek. A művészettel kapcsolatos baráti beszélgetések, a lecke témái segítenek a betegek rallyozásában, és lehetőséget adnak nekik, hogy jól érezzék magukat, védik őket. Mindenkinek, aki kívánja, mindig lehetősége van beszélni.
  • Rituálék. A lecke elején és végén bizonyos rituálékot kell végrehajtani (ugyanazt az akciót): például a végén a betegek a ceruzát egymásnak átadva elmondhatják, mit adtak nekik a leckét.
  • Számos mentális betegséggel küzdő ember önmagában vádolja magát: „Nem fogok megtörténni”, „középszerű vagyok” - undorító vagyok festeni és szobrozni, így nincs értelme.

    Ez a betegség tünete, amely az élet más területein nyilvánul meg, így együtt kell dolgoznia.

    A pszichológusnak világossá kell tennie minden művészeti terápiában szenvedő beteg számára, hogy a minőség nem releváns, és hogy a művészeti terápia jelentése más: élvezni, megkönnyíteni a hangulatot, eldobni a felhalmozott negatív érzelmeket.

    A művészeti terápia nem lehet csoportos, hanem egyéni: egy pszichológus vagy pszichoterapeuta feladatot ad a páciensnek, és irodájában vagy otthonában, kényelmes környezetben végez.

    Célok és célok

    A művészeti terápia fő céljai és célkitűzései:

    • a kóros tünetek csökkentése vagy megszüntetése, beleértve a szorongást, a félelmet, az ön gyűlöletet, a reménytelenség érzését, az ingerlékenységet, a pszichoszomatikus megnyilvánulásokat;
    • a felhalmozott negatív érzelmek fröccsenése, mentális stressz enyhítése;
    • a megfelelő önbecsülés kialakulása;
    • a kommunikációs készségek javítása, olyan betegek támogatása, akik betegségük során bizonyos mértékű társadalmi szétesést szereztek, ami a társadalom életét nehezíti;
    • a kreatív képességek fejlesztése;
    • a patológiás perfekcionizmus elleni küzdelem, a telepítés kialakulása, ami normális a tévedéshez;
    • a kognitív készségek javítása, különösen a figyelem.

    A művészeti terápia arra is irányul, hogy létrejöjjön az üzleti tevékenység végzése.

    Módszertan egy pszichológus munkájában

    A művészeti terápia módszereit aktívan használják a modern pszichológusok, különösen azok, akik gyermekekkel és serdülőkkel dolgoznak.

    Általában ezt a terápiát kiegészítő módszerként használják, mivel az ügyfelek mentális problémáinak többsége integrált megközelítést igényel.

    Az oktatási intézményekben dolgozó pszichológusok, különösen az óvodákban, képesek a gyerekeknek rajzvizsgálatok átadására: rajzolnak egy házat, egy fát vagy egy családot.

    Miután elkészültek a rajzok, a pszichológus összegyűjti és elemzi őket: értékeli a részleteket, a színeket. Ez a művészeti terápiás módszer lehetővé teszi a gyermekek mentális egészségének és intelligenciájának rendellenességeinek gyors azonosítását.

    A képi tesztek nemcsak a mentális problémákkal küzdő gyermekek kimutatására használhatók, hanem annak ellenőrzésére is, hogy milyen hatékony pszichoterápiás segítségnyújtás történt.

    A művészeti terápia fő módszerei: rajz, modellezés, zene, origami, fa, kő, szövegszerkesztés (versek, próza), tánc, ének, fazekasság.

    A művészeti terápia leghíresebb technikái és technikái:

    1. Mandala módszer. Mandalák - szimmetrikus képek a buddhizmusban, a hinduizmusban. A betegek megrajzolják a mandalák kész rajzait, és önállóan felhívják őket. A színek, amelyeket a páciens a mandalával végzett munka során sokat tudott mondani, elmondhatja a szellemi jólétét.
    2. Gesztalt terápiás technikák. Gesztaltterápia - az irány, amely egy kísérletből és jelenségből álló mechanizmuson alapul: a beteg felajánlja, hogy kísérletet hozzon létre, és megfigyelje, mi fog történni. A kísérletre adott reakció közvetlenül a viselkedése során egy jelenség. A művészeti terápia a gesztaltterápia technikájának szerves részét képezi, mivel lehetővé teszi, hogy a művészeti eszközökkel kísérleteket hozzunk létre.
    3. Evgenia Belyakova (arthynthesis terápia vagy AST) módszerei. Ebben az irányban változatosság, színház, rajz, színházi improvizáció, retorika kerül alkalmazásra. Az irányító alapítója a művészeti szintetizáló terapeuták képzési programjának vezetője. A technika fő célja, hogy a betegeket megtanítsa tapasztalatok kiadására.

    A művészeti terápia különböző pszichoterápiás módszerekkel kombinálható, mint például a kognitív-viselkedési pszichoterápia, a családi pszichoterápia és a pszichológiai tanácsadás.

    A pszichológiai tanácsadás részeként használt művészeti terápia segít a betegnek abban, hogy mélyebben bejuthasson a problémába, érezze és megtalálja a kiutat.

    Művészterapeutává válhat, vagy további oktatást (továbbképzést) kell kapnia, vagy a mesterképzési programon keresztül.

    Típusok és irányok

    A főbb irányok és technikák:

    1. Képes terápia. Ez a leggyakoribb terápiás irány, mivel ez a leginkább hozzáférhető, és segítségével könnyedén megtalálható a megközelítés bármely korú emberek számára. A festés terápiája magában foglalja a festést, a festést, a festett műalkotásokkal való megismerést és a megbeszélést.
    2. Biblioterápia. Tartalmazza a szöveg olvasását és megvitatását. A könyveket úgy választják ki, hogy segítsenek a betegnek, hogy megtapasztalja a személyes tapasztalatokat.
    3. Mese terápia. Számos biblioterápia, amelyet főként kisgyermekekkel dolgoznak. Azonban a komplex mesék, mítoszok, legendák alkalmasak lehetnek több felnőtt betegnél.

    A mesebeli metaforikus formában lévő mesék fontos gondolatokat adnak az olvasónak, amelyeket észre kell venni és elemezni kell.

  • Zene terápia. A zene képes asszociációs láncokat indítani a betegekben, segítve őket megnyitni. Meg tud nyugodni, vagy éppen ellenkezőleg, mozgósítani, tapasztalatokat, fantáziákat okozni. A zenei terápia részeként a betegek nemcsak zenét hallgatnak, hanem megvitatják, új dolgokat tanulnak.
  • Táncmozgás terápia. Tökéletes a gyerekekkel való munkához, akiknek többsége rendkívül aktív és könnyen részt vesz a táncban. A zenehez való mozgás lehetővé teszi a negatív tapasztalatok kiadását és a pozitív érzelmek sokaságát.
  • Dramaterapiya. Ezek különböző drámák, színpadok, színházi előadások, bizonyos telkek.
  • A művészeti terápia a következőkre oszlik:

    1. Passzív. Csak a kész művek tanulmányozását - zenét hallgat, festményeket, szobrokat - és a későbbi megbeszélést foglal magában. Lehetővé teszi, hogy mentse a betegeket a további szorongásból, hogy rossz minőségű munkát végez.
    2. Aktív. Magában foglalja a műalkotások közvetlen létrehozását: rajzok, kézművesség, versek, próza, és így tovább.

    Az egyéni munkához leginkább a következő módszerek alkalmazhatók: rajzterápia, zeneterápia, biblioterápia, mesebeli terápia. Más technikák jól alkalmazhatók a csoportos osztályok számára.

    Gyakorlatok gyerekeknek és felnőtteknek

    Gyermekek gyakorlása:

    1. Agyvérzés. A gyermeket kényelmesen felajánlják neki, hogy a rövid lapokra helyezze a papírlapot. Ez lehetővé teszi az ingerlékenység kifröccsentését, és segít megnyugtatni. Alkalmas óvodásoknak.
    2. Rajzolás nedves lapra. Egy gyermek, aki kefét vagy szivacsot vett a kezében, egy nedves papírlapra, foltokra, csíkokra és bármi másra helyezi a lehetőséget, hogy megnézze, hogy a festék szépen terjed. Ez aktiválja a képzeletét és pihentető hatást fejt ki. Alkalmas óvodásoknak.
    3. Alkalmazás a hajóra. A gyermek papírdarabokkal díszíti a tartályt. Magokat, gyöngyöket, gyöngyöket adhat hozzá. Csak idősebb óvodások és idősebb gyermekek számára alkalmas.

    A gyerekek felajánlhatják, hogy ujjfestékekkel festenek, akvarell (lehetőleg méz) festéket használnak.

    Három évesnél fiatalabb gyermekekkel végzett munka során emlékeznünk kell arra, hogy véletlenül lenyelhetik a kis részeket (szemek, gyöngyök), a fülükbe és az orrukba, ezért a lehető legnagyobb mértékben védeni kell a kis tárgyakkal való interakciót.

    Gyakorlatok felnőtteknek:

      Rajzoljon egy képet teljes sötétben. Ez egy csodálatos élmény lesz, ami biztosan öröm lesz. Amikor a sötétben találod magad, vigyázz ide. Fókuszáljon az Ön számára elérhető érzésekre, és fokozatosan húzza.

  • Munka szemétekkel. Számos embernek van különféle felesleges aprósága a táblákban: gemkapcsok, papírdarabok, régi újságok, jegyzetek. A dobozok hátsó utcáiba kell ásni, és húzza ki a szemetet. Ezt követően vizsgálja meg a leleteket, és határozza meg, hogy melyik személynek tűnik személyre szabni a múltat, amelyről megszabadulni akar. Készíts egy kollázst a kiválasztott töredékekről. Miután ajánlott égni.
  • Írj egy történetet egy hősről vagy hősnőről. Kényelmesen üljön, gondosan gondolja át, és írja meg a történetét arról, hogy hogyan tudja leküzdeni a nehézségeket, és hogyan változik élete jobbá.
  • A művészeti terápia jelentősen javíthatja a betegek mentális állapotát, ezért aktívan használják a világ fejlett országaiban. A művészterápiás kezelés sikeres volt, meg kell hallgatnia a terapeuta ajánlásait és gyakran dicsérni magát.

    Tudjon Meg Többet A Skizofrénia